La cantautora mexicana –convertida en una de las voces más importantes de América Latina– presentó un concierto tan íntimo como poderoso, en el que además de amplificar su mensaje con su banda completa, celebró el lanzamiento de su primer libro: ‘Sobre-Vivir para la música’
CDMX. El pasado jueves 9 de octubre, el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris se convirtió en mucho más que un recinto cultural. Gracias a la voz, pasión y potencia de Vivir Quintana vivimos una noche donde la música cumplió una de sus funciones cruciales: ser fuerza de unión colectiva, transformación y sanación
Ante un teatro completamente lleno, con un público cálido y entregado a su música, la compositora coahuilense –y nominada a un Latin Grammy 2025 en la categoría de Mejor Álbum Cantautor– ofreció un recorrido musical por sus dos álbumes discográficos ‘Te mereces un amor’ y ‘Cosas que sorprenden a la audiencia’ en un auténtico despliegue de talento, sensibilidad artística, reflexión letrística y espíritu de lucha.
En la parte musical, la banda completa de Vivir conformada por siete mujeres multiinstrumentistas encargadas de ejecutar con maestría: batería, bajo, contrabajo, teclados, acordeón, bombo legüero, tuba, trompeta, charcheta, docerola y guitarra acústica, lograron cohesionar el mensaje artístico de Quintana en canciones que fueron del folclor norteño al corrido, pasando por la canción de protesta.
Para honrar esta esencia, la velada abrió con un tributo a Mercedes Sosa y otras cantantes latinoamericanas, hecho que marcó el rumbo de la noche; siguieron composiciones como “En Las Luces de la Tarde”, “Mi Casita”, “La Noche Buena Más Triste”, “Al Tiro”, “Besar” y su himno “Canción Sin Miedo”, las cuales son prueba fehaciente de la trascendencia artística, cultural y social de Vivir Quintana.
Una celebración así no hubiera sido tan grande sin invitados especiales, de ahí que Vivir recibiera en el escenario a algunas de las voces con mayor proyección en México: Majo Aguilar, con quien interpretó “Enamorada” y Kevin Aguilar, quien interpretó “Un Millón de Primaveras”. También se sumó el talento de la cantautora española Vanesa Martín, con quien interpretó una emotiva y memorable versión de ‘Te mereces un amor’. Sumado a esto, la velada contó con la participación especial de Andrea Bayardo (quien conoció a Vivir recientemente dentro del programa ‘México Canta’) y de Nidia Barajas como acto abridor, compositora tijuanense, conocida por su canción ‘Libre e incendiaria’, que nos regaló una presentación tan íntima como luminosa.
Cabe mencionar que parte de la escenografía en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, conformada con distintos arreglos de flores, tejidos, luces y cartografía, fue realizada por mujeres privadas de su libertad física en el Centro de Reinserción Social de Santa Martha Acatitla. Esta colaboración se da en sintonía con el más reciente álbum de Vivir titulado ‘Cosas Que Sorprenden A La Audiencia’, dedicado a retratar historias de mujeres que se encuentran, de manera injusta, ya sea en prisión o largos y opacos procesos judiciales, por defenderse de sus agresores. Al respecto, Vivir ha mencionado: “Si ellas no podrán estar presentes en el show, una parte de ellas, al menos su arte, sí estará ahí entre todos nosotros”.
Finalmente, pero no menos importante, Vivir presentó a la audiencia su debut literario, su primer libro llamado ‘Sobre-Vivir para la música’, un diario autobiográfico publicado por Sexto Piso en el que la cantautora cuenta su historia de vida –llena de música, aprendizajes, persistencia y luchas personales– y comparte fragmentos de sus libretas más íntimas: notas, dibujos, borradores, fotografías, recortes, canciones, frases y el proceso de composición de su obra, mismo que ya puede encontrarse en librerías en todo el país.
Con todo, Vivir Quintana nos regaló una noche histórica. Además de cerrar con broche de oro su gira internacional “Fuimos todas Tour 2025” que la llevó a España, Chile, Argentina y Estados Unidos, la reconocida artista nos dejó con una sensación de fortaleza, alegría y esperanza compartida, recordándonos que el arte, cuando se hace con honestidad, es capaz de acompañarnos y de generar lazos que nos transforman de forma individual y colectiva.
